Ce qui est et ce qui n'est plus
Malade(s) & Pauline.h
Performance sonore spatialisée pour une peintre bruitiste, deux musiciens improvisateurs et un paysage sonore
CE QUI EST ET QUI N'EST PLUS,
expression poétique empruntée aux marins pêcheurs poètes du Finistère Nord pour désigner l'estran, paysage maritime éphémère s'il en est, ou chaque banc de sable visible, chaque oiseau entendu, est déjà en train de disparaître.
Au-delà de la composition picturale et musicale improvisée autour de la collecte, des capteurs sonores disposés sur la toile transparente permettent une transmission du geste pictural en son.
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La performance explore donc également la sonification de l’acte de peindre, créant par là un espace sonore qui est lui même proche du paysage. Enfin, un travail sonore est réalisé en direct sur les extraits collectés afin de mettre en évidence les bruits environnementaux les plus faibles, comme les chants d’oiseaux, les bruits d’insectes ou de vers...
qui sont le plus souvent masqués par les bruits environnementaux liés à l’homme tels que les sons de moteur, les voix…
Dans ce spectacle autour de la notion d'impermanence, l'improvisation musicale et picturale sert d'allégorie au paysage, ou chaque chose se fait et se défait constamment. Le thème du paysage est envisagé comme un INTERFACE ou un espace de traduction-transition.
En creux, se pose la question de notre place dans ces cycles naturels, et de notre impact sur eux.
La performance s’organise autour d’une collecte de sons et de formes au sein d’un lieu; Ces sons et formes sont ensuite réinterprétés lors du spectacle, mettant en évidence l’importance et la poésie de l'écologie sonore des paysages.
Pendant la performance, les auditeurs sont invités à évoluer au sein d’un dispositif de spatialisation du son en 5 points, permettant une immersion complète. Ils sont invités à changer de point de vue et d’écoute au cours du spectacle.